Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Γιορτάζει τα 130 χρόνια του με ενδιαφέρουσες παραστάσεις και πλούσιο πρόγραμμα παράλληλων δράσεων

130 χρόνια πολιτιστικής δημιουργίας κλείνει φέτος το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και για να τα γιορτάσει ετοίμασε ένα πλούσιο, πλουραλιστικό πρόγραμμα, επικεντρωμένο όχι αμιγώς σε θεατρικές παραστάσεις, αλλά σε μια σειρά εκδηλώσεων, που αναδεικνύουν τον συμβολικό, καθοριστικό του ρόλο στην πειραϊκή κοινωνία στο πέρασμα των χρόνων.

Δημιουργοί από κάθε χώρο των παραστατικών τεχνών, ιστορικοί, συγγραφείς, παράγοντες της τοπικής κοινωνίας και της ευρύτερης συνομιλούν σε στρογγυλά τραπέζια και αφιερώματα για την ιστορία του ορόσημου "Δημοτικό Θεάτρο", συσχετίζοντάς την με αφηγήσεις, βιώματα, έρευνες κ.ά. Το φετινό, πολύμορφο πρόγραμμα θα εκτείνεται, πέρα από τον καθαυτό χώρο, από πλατφόρμες και προκυμαίες, ως νεκροταφεία και σουβλατζίδικα, αναδεικνύοντας τη σχέση πόλης και θεάτρου, διερευνώντας ταυτόχρονα τη θέση του καλλιτέχνη του σήμερα. Μια μεγάλη έκθεση θα εγκαινιαστεί στις 26 Σεπτεμβρίου στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά και θα αφορά έναν μεγάλο άγνωστο, τον αρχιτέκτονα Ιωάννη Λαζαρίμο, που φιλοτέχνησε τον σχεδιασμό του εμβληματικού κτιρίου, ενώ παράλληλα είναι υπεύθυνος για όλο τον νεοκλασικό Πειραιά.

Ο Δήμαρχος Πειραιά Γιάννης Μώραλης χαρακτήρισε τη χρονιά ως ορόσημο για το Δημοτικό Θέατρο που «εξαρχής στόχος του ήταν και είναι η εξωστρέφεια, το άνοιγμα στην τοπική κοινωνία και την ευρύτερη». Στην ίδια φιλοσοφία και ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Νίκος Διαμαντής ανέφερε: «Η πόλη και το θέατρο, δύο έννοιες με παράλληλη και άρρηκτα συνδεδεμένη διαδρομή, συγκροτούν μια ανεξάντλητη δεξαμενή μνήμης. Οι εορτασμοί για τα 130 χρόνια του Δημοτικού Θεάτρου επιχειρούν να ενεργοποιήσουν αυτά τα στοιχεία και να αναδείξουν το θέατρο και την πόλη ως ζωντανό τοπίο - έναν καμβά καλλιτεχνικής δημιουργίας και συλλογικού αναστοχασμού. Η μνήμη εδώ δεν είναι παθητική καταγραφή, αλλά ένα ζωντανό εργαλείο στοχασμού για το παρόν και πρόβλεψη για το πώς μπορώ να ονειρεύομαι το αύριο. Η λέξη που μας χαρακτηρίζει είναι επιστροφή. Και κυρίως φροντίδα. Φροντίδα για το μέλλον».

Τι θα δούμε στην Κεντρική Σκηνή

Δύο περσινές πετυχημένες παραστάσεις θα κάνουν τη φετινή έναρξη στην Κεντρική Σκηνή: το Όσα παίρνει ο άνεμος σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεάδη και το Merde!, τη σάτιρα του Βασίλη Μαγουλιώτη για το θεατρικό παρασκήνιο σε σκηνοθεσία του ίδιου με τον Γιώργο Κουτλή. Θα ακολουθήσουν διαδοχικά πέντε νέες παραγωγές, που δημιουργούν υψηλές προσδοκίες: η μουσικοθεατρική παράσταση για το παιδικό μπούλινγκ Μέριλιν, βασισμένη στο ομότιτλο παραμύθι της Τασούλας Επτακοίλη, σε σκηνοθεσία Τάσου Πυργιέρη και μουσική Θέμη Καραμουρατίδη. Ο Βασίλης Κατσικονούρης επανέρχεται στα θεατρικά δρώμενα με το ολοκαίνουργιο κείμενό του Ο φονιάς, έγκλημα και αθώωση, μια ιστορία που παραπέμπει σε εκείνη του Γιάννη του Φονιά. Τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο Πυγμαλίωνας Δαδακαρίδης και τον πρωταγωνιστικό ρόλο ο Μιχάλης Σαράντης. Με κλασικό κείμενο η επιστροφή του Γιάννη Χουβαρδά, καθώς θα σκηνοθετήσει τον Ιβάνοφ του Τσέχωφ, με τον Αργύρη Ξάφη στον επώνυμο ρόλο. Η θεατρική μεταφορά της κλασικής ελληνικής κινηματογραφικής κωμωδίας Τζένη - Τζένη σε κείμενο Πρετεντέρη - Γιαλαμά, σκηνοθετημένη από τον Νίκο Καραθάνο, με το θρυλικό ζεύγος ερμηνευμένο από τους Γαλήνη Χατζηπασχάλη και Χρήστο Λούλη και σε ρόλο έκπληξη τη Χαρούλα Αλεξίου, αναμένεται να αποτελέσει την πιο ευχάριστη νότα του φετινού ρεπερτορίου. Πρεμιέρα θα υπάρχει ακόμα και στις αρχές του καλοκαιριού με το μιούζικαλ Illya Darling, βασισμένο στην ταινία-σταθμό  Ποτέ την Κυριακή του Ζυλ Ντασέν. Η σκηνοθεσία για την περίσταση θα είναι του Δημήτρη Μαλισσόβα, ενώ τον ρόλο της θρυλικής Μελίνας Μερκούρη θα υποδυθεί η Νάντια Μπουλέ.

Στη σκηνή Ωμέγα θα ανέβουν 7 παραγωγές πειραματικού χαρακτήρα, με συντελεστές κυρίως καλλιτέχνες της νέας γενιάς. Ο Ντίνος Γκελαμέρης θα σκηνοθετήσει την Ωριμότητα, που στηρίζεται στο αριστουργηματικό μυθιστόρημα του Τζ. Ντ. Σάλιντζερ Ο φύλακας στη Σίκαλη. Ο Ερμής Περιστέρης το Άκου μικρέ,  μια παράσταση - ντοκιμαντέρ για τους βομβαρδισμούς του Πειραιά στον Β΄ Παγκόσμιο.  Η Νατάσσα Νταϊλιάνη την Ελένη, βασισμένη σε μια αληθινή ιστορία αντίστασης στα χρόνια του Εμφυλίου. Η Λίνα Φούντογλου θα παρουσιάσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο του Νάνου Βαλαωρίτη Το ξενοδοχείο: η νύχτα που πέφτει. Ο Δήμος Αβδελιώδης θα καταπιαστεί εκ νέου με τον προσφιλή του Βιζυηνό, επεξεργαζόμενος Το αμάρτημα της μητρός μου. Ο χορογράφος Σπύρος Κουβαράς θα παρουσιάσει ένα συναισθηματικό τοπίο σωμάτων που τιτλοφορείται Ο Κήπος των επίγειων απολαύσεων. Φινάλε με τον Παντελή Δεντάκη και τη σκηνοθεσία του στην κωμωδία του Γιώργου Ηλιόπουλου Μαύρο κουτί.

Εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν και στον χώρο του Φουαγιέ:  Εκεί θα δούμε τη Στρίγγλα, βασισμένη στο Ημέρωμα της Στρίγγλας του Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιόλιου, το Ρεμπέτικο για παιδιά  από τους Μανώλη Μπρίμπο και Νίκο Τουρνάκη, τη Λήθη του Δημήτρη Δημητριάδη σε σκηνοθεσία Αλίκης Στενού, το  In motion της Δανάης Μέγα, το Έγκλημα στο τέταρτο κουπλέ του Σωτήρη Καραμεσίνη, τη Λεονάρντα  σε σκηνοθεσία Γιώργου Καλογερόπουλου και το Παρείσακτος, ένα κείμενο για την ιδιωτικοποίηση της υγείας, βασισμένο σε πραγματικά ντοκουμέντα σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Αβράμη.
 

Στο πλαίσιο της δράσης Παρεμβάσεις θα δούμε δύο ακόμα site specific παραγωγές: το κείμενο του Ηλία Μαγκλίνη Διψάει τις νύχτες σε επεξεργασία Όμηρου Πουλάκη και το Φαντασμα στη Μηχανή του εικαστικού Γιώργου Δρίβα.

Τέλος, θα επαναληφθούν τα εργαστήρια στις Γυναικείες Φυλακές Κορυδαλλού, οι παραστάσεις στα νοσοκομεία Παίδων, ενώ ο οργανισμός θα λάβει μέρος στο νέο πρόγραμμα κοινωνικής πολιτικής του ΥΠΠΟ Φιλική Δικαιοσύνη, που στοχεύει στην επανένταξη ανηλίκων με ήπια παραβατικότητα.

ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ (παραστάσεις & συντελεστές): ΕΔΩ